Crítica Los odiosos ocho (The hateful eight)

Mascando diálogos
Por María José Agudo

Nieve, ese fue el concepto sobre el que trabajó Morricone antes de componer la banda sonora de la octava película de Tarantino. En efecto, la nieve es un elemento crucial en el nuevo divertimento del director de Pulp Fiction. Es la excusa para hacer coincidir en la trama a una serie de personajes de dudosa moralidad; la mayoría de ellos aún sangrando por las heridas no visibles que ha dejado la Guerra Civil Americana. Todos ellos escupen por sus bocas algo más que tabaco: las réplicas y contrarréplicas de papá Quentin, quien esta vez aumenta aún más la dosis de verborrea, hasta llegar a resultar algo cargante. 

Sorteamos una entrada doble para la premiere de Embarazados

CONCURSO CERRADO

Con el 2016 llegan los nuevos propósitos y uno de ellos -tan lícito como cualquier otro-, puede ser por ejemplo: ver más cine español. Si es así estás de suerte, porque gracias a Sensacine sorteamos 1 entrada doble para asistir al preestreno de la comedia Embarazados, el segundo largometraje de la directora Juana Macías, cuyo reparto encabezan Paco León y Alexandra Jiménez. 

La cita será el próximo 28 de enero a las 20:00 horas en Kinépolis Ciudad de la Imagen (Madrid) 

Cómo participar

Para conseguir la entrada tendrás que seguir una serie de pasos:

1. Tendrás que hacerte seguidor de alguna de nuestras redes (twitter o Facebook), y de alguna de las redes de Sensacine (twitter, Facebook o Google+).

2.  Envía un email a cineenconserva@gmail.com  con el asunto "Concurso Embarazados" en donde respondas a la siguiente pregunta. ¿Cómo se llamaba la primera película de la directora de Embarazados, Juana Macías?  Por favor, indica tu nombre y apellidos para que podamos gestionar el concurso de forma correcta.

Recordad que tenéis hasta el 26 de enero a las 15:00 horas para participar. Desde Cine en conserva nos pondremos en contacto con la persona ganadora. Suerte!!

El renacido y Mad Max lideran las nominaciones a los Oscars

Tras unos Globos de Oro con sorpresas, estábamos impacientes por conocer los nominados a la 88 edición de los Oscars, gala que este año se encargará de presentar el actor cómico Chris Rock el próximo 28 de febrero.

En esta edición, las películas que lideran las candidaturas son El renacido (12), el film que puede, de una vez por todas, otorgarle un Oscar a Leonardo Dicaprio como mejor actor, y con 10, el mejor blockbuster del 2015, Mad Max: Furia en la carretera. 

Entre las ausencias destacadas, cabe mencionar la no inclusión de Carol en la categoría de mejor película, pese a que ya había cosechado premios importantes y opta a 9 Baftas (los galardones de la Academia Británica de Cine y TV). 

Este año, por cierto, la categoría de mejor película la componen 8 largometrajes, dándose la curiosidad de que dos de ellas son irlandesas (Brooklyn y La habitación). Sorprende también que los académicos hayan obviado al afamado guionista Aaron Sorkin, quien viene de ganar el Globo de Oro a mejor guion con Steve Jobs. 

Por otro lado, Tarantino no recoge demasiado con Los odiosos ocho, tan solo obtiene 3 nominaciones, una de ellas para el gran Ennio Morricone quien competirá entre otros con todo un maestro: John Williams, candidato por 50º vez y ganador en cinco ocasiones. Mérito también tiene que el veterano director de fotografía Roger Deakins vuelva a conseguir una nueva nominación (la 13º), en este caso por Sicario. Pero si hablamos de logros, no puede faltar que mencionemos a Jennifer Lawrence, quien consigue su 4ª nominación consecutiva con tan solo 25 años. Su binomio con David O´ Russel le ha abierto las puertas del cielo, al menos el de Hollywood.

Para celebrar; la inclusión de Del revés y Ex- Machina en la categoría de mejor guion original, y por supuesto, la nueva nominación para el figurinista español Paco Delgado, quien ya estuvo nominado por mejor diseño de vestuario en Los miserables, y ahora repite por su espectacular trabajo en La chica danesa, también de Tom Hooper. 

Mejor película:

El renacido
La habitación
Spotlight
Marte (The martian)
Mad Max: Furia en la carretera
El puente de los espías
La gran apuesta
Brooklyn

Mejor director:

Tom McCarthy (Spotlight)

Alejandro González Iñárritu (El renacido)

Adam McKay (La gran apuesta)

George Miller (Mad Max: Furia en la carretera)

Lenny Abrahamson (La habitación)

Mejor actor protagonista:

Leonardo Dicaprio (El renacido)

Michael Fassbender (Steve Jobs)

Bryan Cranston (Trumbo: la lista negra de Hollywood)

Matt Damon (Marte)

Eddie Redmayne (La chica danesa)

Mejor actor de reparto:

Mark Rylance (El puente de los espías)
Christian Bale (La gran apuesta)
Sylvester Stallone (Creed: la leyenda de Rocky)
Mark Ruffalo (Spotlight)
Tom Hardy (El renacido)

Mejor actriz protagonista:

Brie Larson (La habitación)
Saoirse Ronan (Brooklyn)
Jennifer Lawrence (Joy)
Charlotte Rampling (45 años)
Cate Blanchett (Carol)

Mejor actriz de reparto:

Alicia Vikander (La chica danesa)

Jennifer Jason Leigh (Los odiosos ocho)

Rooney Mara (Carol)

Kate Winslet (Steve Jobs)

Rachel McAdams (Spotlight)

Mejor guion original:

Spotlight (Thomas McCarthy, Josh Singer)

Del revés (Michael Arndt)

El puente de los espías (Matt Charman, Ethan Coen, Joel Coen)

Ex Machina (Alex Garland)

Straigh Outta Compton (Andrea Berloff, Jonathan Herman)

 Mejor guion adaptado:

La gran apuesta (Adam McKay, Charles Randolph)

La habitación  (Emma Donoghue)

Brooklyn (Nick Hornby)

Marte (Drew Goddard)

Carol (Phyllis Nagy)

Mejor película extranjera:

El hijo de Saúl (Hungría)

Mustang (Francia)

A war (Dinamarca)

El abrazo de la serpiente (Colombia)

Theeb (Jordania)

Mejor película de animación:

Del revés (Estados Unidos)

Anomalisa (Estados Unidos)

La oveja Shaun: la película (Reino Unido)

El niño y el mundo (Brasil)

When Marnie was there (Japón)

Mejor banda sonora original:

Thomas Newman (El puente de los espías)

Carter Burwell (Carol)

Jóhann Jóhannsson (Sicario)

John Williams (Star Wars episodio VII: el despertar de la fuerza)

Ennio Morricone (Los odiosos ocho)

Mejor canción original:

"Earned It" (50 sombras de Grey)
"Manta Ray" (Racing Extinction)
"Simple Song #3" (La juventud)
"Til It Happens To You" (The hunting ground)
"Writing's on the Wall" (Spectre)

Mejor fotografía:

Edward Lachman por Carol

Robert Richardson por Los odiosos ocho

Roger Deakins por Sicario

Emmanuel Lubezki por El renacido

John Seale por Mad Max: Furia en la carretera

Mejor diseño de producción:

El puente de los espías
Carol
Mad Max: Furia en la carretera
La chica danesa
Marte

Mejor vestuario:

Cenicienta
Carol
La chica danesa (Paco Delgado)
Mad Max: Fury road
El renacido

Mejor montaje:

Spotlight

Star Wars VII: el despertar de la fuerza

Mad Max: Furia en la carretera

La gran apuesta
El renacido

Mejor maquillaje y peluquería:

Mad Max: furia en la carretera
El abuelo que saltó por una ventana y se largó
El renacido

Mejor sonido:

Mad Max: Furia en la carretera

Star Wars: El despertar de la fuerza

Marte

El renacido

El puente de los espías

Mejores efectos sonoros:

Mad Max: Furia en la carretera

Star Wars: El despertar de la fuerza

Marte

El renacido

Sicario

Mejores efectos visuales:

Mad Max: Furia en la carretera

Star Wars: El despertar de la fuerza

Marte

El renacido
Ex machina

Mejor documental:

Amy (La chica detrás del nombre)
La mirada del silencio
Cartel Land
Winter on Fire
What happened, Miss Simone?

Mejor cortometraje de acción real:
Ave Maria
Day one
Everything will be okay 
Shok
Stutterer

Mejor cortometraje documental:

Body Team 12´
Chau, beyond the lines

Claude Lanzmann: Spectres of the Shoah

A girl in the river: the price of forgiveness
Last day of freedom

Mejor cortometraje animado:

Historia de un oso (Chile)
Prologue (Reino Unido)
Sanjay´s Super team (Estados Unidos)

We can´t live whithout Cosmos (Rusia)
El mundo del mañana (Estados Unidos)

Crítica de Joy de David O. Russell

Volvemos a la carga y retomamos el blog que ya iba siendo hora (hasta algún mensaje nos ha llegado para que volviésemos a incorporar nuevos contenidos, y no, no eran familiares, lo prometo). Lo hacemos con la película que le ha valido a la nueva novia de América, Jennifer Lawrence, su tercer Globo de Oro. Hablamos de Joy, el último trabajo del para muchos sobrevalorado David O. Russell. 

Invitado por Sensacine al preestreno, Julio César Agudo nos cuenta sus impresiones.

Joy

por Julio César Agudo

Joy supone la tercera película en poco más de tres años de David O. Russell protagonizada por el que ya podemos denominar su particular trío calavera: Jennifer Lawrence, Bradley Cooper y Robert de Niro. Tras dar su toque a una comedia romántica El lado bueno de las cosas, y a una historia de estafadores y estafados, La gran estafa americana, Russell vira hacia el docudrama en este biopic libre de la estrella de la teletienda estadounidense de los 90, Joy Mangano.

Que el realizador neoyorquino es un buen contador de historias no lo dudamos; que quizás se lo tiene un poco creído, tampoco. Desde que se consagrase como un habitual de las quinielas tras El luchador, con Christian Bale como apuesta segura, Russell se lo ha jugado todo a una carta, Jennifer Lawrence. Con ella como vehículo de lucimiento pretende seguir siendo uno de los favoritos del stablishment hollywoodiense. Y esta vez va a ser que no. No, porque por mucha pantalla que se coma la Lawrence, resulta un tanto inverosímil que a su edad y prescindiendo de un maquillaje que la envejezca, interprete a una madre de treinta y tantos con varios hijos a cuesta. No, porque esta vez la química con Bradley Cooper es mucho menor, y el papel de este se revela como poco más que un cameo vacuo e insípido. Y no, porque este Robert De Niro resulta aún menos digestivo que el comedias familiares sin pretensiones ni complejos (Los padres de ella, Todos están bien). Tiene mérito, sin duda, como Lawrence ha ido acaparando todo el protagonismo en esta particular trilogía, hasta presentarse aquí como una Erin Brockovich de las fregonas, como una madre coraje (su abuela dixit), domesticadora de machistas y machitos. Una heroína con tintes a lo Cenicienta que por supuesto, sale victoriosa, aunque no sin cortarse antes la melena.

Aunque a lo largo de la trama O. Russell juegue con distintos géneros (comedia, melodrama...) e incorpore escenas de los más costumbristas (retrato de la familia disfuncional) al final, termina tirando de una constante en su filmografía: la loa a los valores americanos de ascenso y caída, de redención y superación, de lo duro y reconfortante que es alcanzar el éxito, al fin y al cabo. Sin embargo, esta vez por el camino pierde la frescura de El lado bueno de las cosas o los excelentes personajes de La gran estafa americana, presentando una película plana, correcta, pero con tufillo a telefilme de sobremesa.

Lo mejor: El rostro de Jennifer Lawrence, gracias a él se aporta algo de expresividad a la película. Los papeles femeninos, con cuatro generaciones de actrices llevando el peso narrativo del film. Ver, aunque sea por unos instantes, al Robert de Niro de hace 25 años.

Lo peor: Ver al Robert de Niro de hoy día. Bradley Copper, con un papel insulso. El doblaje en castellano a los personajes de otras nacionalidades y lenguas (un clásico).