Crítica Looper

Vaya por delante que Looper, definida como la película Sci-Fi del 2012, me ha gustado. Pero de ahí a compartir esa euforia generalizada que se respira,  (especialmente en Twitter) va un largo trecho. He llegado hasta leer que es la nueva Blade Runner, cuando con la obra maestra de Scott solo comparte un aire de cine negro que le favorece. En cualquier caso, es una de las películas de este género (aunque la película transmute de un género a otro: acción, melodrama familiar, western, sucesos paranormales…) que más inteligente aborda el tema de los viajes en el tiempo. Con moraleja incluida como ocurría en Regreso al Futuro.

Rencontrarte con tu propio yo 30 años después no debe ser fácil, no solo por la calvicie, sino por la información que trae del futuro. Para mayor tortura, tienes que matarlo si quieres seguir con tu vida, la tuya propia, la que aún nadie ha escrito. Eso es lo que le ocurre al Looper Joe, una especie de asesino a sueldo que mata a criminales del futuro, ya que en 2072 los asesinatos están prohibidos. Paradojas de la vida, Joe puede cerrar el bucle temporal si elimina a su yo futuro, es decir a él mismo, pero siendo Bruce Willis su versión adulta comprenderéis que no se lo va a poner tan fácil. 

Que pasa nenas, que soy Bruce cuando aún tenía pelo

Joe está interpretado por uno de los actores jóvenes con mayor talento de la actualidad, Joseph Gordon-Levitt, un rostro habitual de este director. Levitt es un actor multiusos, lo mismo te hace una comedia romántica, que un drama, thriller o una de superhéroes. Tengo que confesar que me pasé toda la película maldiciendo su doblaje al castellano -no es la misma voz que tuvo en Origen o en TDKR  y preguntándome qué tipo de maquillaje o prótesis facial llevaba para parecerse a su yo adulto. Aún con eso, da el pego como antihéroe y clava toda la gama de registros faciales de Bruce Willis.

En cuanto a Bruce Willis, en algunas escenas, lo encontré algo mayor. Curiosidades del cine, en una película de Disney, el actor daba vida a un personaje que se reencontraba con él mismo de pequeño. Pero en Looper no hay tiempo para  ñoñerías, y el actor de Doce monos se marca unas escenas de acción a lo John McClane, en una especie de autohomenaje. También nos encontramos en un pequeño papel a Paul Dano (Pozos de ambición) y como jefe de la mafia a Jeff Daniels, quien parece estar resurgiendo, tras su éxito con la serie The Newsroom. La parte femenina la componen una madre que daría todo por su hijo (Emily Blunt) y una prostituta interpretada por una Piper Perabo que parece querer cambiar de registro.

Batiburrillo de géneros

Decía en twitter el crítico de cine Juan Pando que: “Looper es cine patchwork, de retazos..." Y en efecto, existe en en esta película de Rian Johnson una abundancia de géneros y de referencias a otras películas exagerada, la más clara Terminator, pero hay muchas más: Raíces profundas, X Men... No por esto, Looper deja de tener un discurso propio, a nivel de texto y de imagen visual, donde destacan unos efectos digitales de gran calidad.

Pero a pesar de lo que digan otros muchos críticos, de su buena acogida en Festivales, no termina de apasionarme por un motivo. La forma en que está narrada. La película comienza con fuerza cuando el protagonista se mueve en el mundo urbano. Este 2042 es un futuro retratado con pocos lujos,donde la mafia y la droga de diseño campan a sus anchas. Los mendigos se multiplican por las calles y nuestro protagonista es un yonkie con corbata que ahoga sus penas con una mujer fatal en un club nocturno. 

Tras este homenaje al cine noir, una vez que aparece en escena Bruce Willis y comienza el juego del gato y el ratón, la narración deriva hacia el western y la película se desinfla. En medio de unos campos, se nos presenta la trama de una madre (Emily Blunt) y un niño (el pequeño Pierre Gagnon). Todo está entrelazado, pero este parón resta ritmo a la película, y hace que Looper se adentre en un terreno muy alejado del que partió. Por suerte, la película remonta el vuelo y resuelve intercalando ambas tramas en un final inesperado y seco. 

En definitiva, Looper es cine de palomitas con retazos de cine de autor, especialmente recomendada para los amantes del cine post reconstrucción. 

Lo mejor: El duelo entre Levitt y Willis, cuyo punto fuerte es el diálogo de la cafetería. El niño a lo Carrie. Efectos visuales, digitales...

Lo peor: Que te decepcione un poco si tus expectativas eran altas, como me pasó a mí. 

Nota: Tres minimarilyns en el primer visionado. Puede que al segundo y en V.O la nota aumente.